A Arte Como Farol

A parceria, iniciada em 2015-2016, com o Círculo de Artes Plásticas de Coimbra e o Projeto LINHAS, enriqueceu o nosso Projeto na perspetiva da leitura da obra de arte. Ler ultrapassa a dimensão literária e/ou científica, alarga-se para além das fronteiras da página e abre-se ao mundo e à arte em geral.

Esta atividade parte da ideia da arte como elemento que, tal como um farol, nos pode ajudar a encontrar o nosso lugar, a situar-nos. Aponta diferentes caminhos possíveis, fortalece escolhas, estimula-nos a questionar outras e pode até salvar. Pode tornar visível, iluminar, o que frequentemente não vemos, seja o que está dentro de nós, o que está ao nosso lado ou nas profundezas da história da humanidade…permite-nos sentir que não estamos sozinhos… que há outros que sentem, veem, como nós, aqui ou no outro lado do mundo… hoje como ao longo dos tempos…

 “Sempre que tocamos uma música (…) temos de fazer duas coisas muito importantes ao mesmo tempo. Uma é exprimir-nos – caso contrário não contribuímos para a experiência musical – e a outra é escutar os outros músicos, faceta indispensável para se fazer música. (…) é impossível tocar inteligentemente numa orquestra se nos concentrarmos exclusivamente em uma destas duas coisas. Não basta tocar muito bem a nossa parte. A arte de tocar música é a arte de simultaneamente tocar e escutar, sendo que uma reforça a outra. Isto passa-se tanto a nível individual como coletivo: a execução é valorizada pela escuta e uma voz é valorizada pela outra.”

Barenboim, Daniel, Está tudo ligado. O poder da música, Bizâncio, 2009 p70   

Sessão 1

A arte como lugar de resistência, de liberdade... 

O projeto educativo do Círculo de Artes Plásticas de Coimbra (CAPC), durante o mês de Novembro, concentrou o seu trabalho muito especialmente na Bienal de Arte Contemporânea de Coimbra ANOZERO, através da colaboração no programa de atividades pedagógicas LINHAS , uma plataforma de criação e programação artística e pedagógica que une três associações culturais de Coimbra: Círculo de Artes Plásticas de Coimbra (CAPC), Jazz ao Centro Clube (JACC) e Casa da Esquina.

O CAPC deseja contribuir para estabelecer aproximações entre a arte e os vários tipos de público (faixas etárias, formações e interesses variados).

Visando estreitar a relação do indivíduo com a arte, para que esta se possa apresentar como uma opção, acredita-se que “só aquele que aprendeu a ler pode escolher o que ler, quando e até não ler”, também o acesso à experiência da arte é fundamental para que esta escolha seja uma possibilidade, daí a importância da pedagogia artística.

As intenções passam por sensibilizar os públicos não só para a arte contemporânea mas para a cultura num sentido mais amplo. Assim, ao inserir-se numa cidade que foi reconhecida enquanto património da Unesco e porque construímos sempre sobre o que os outros já construíram, pretende-se ajudar a estabelecer pontes entre o presente, o passado e o presente. No sentido de sensibilizar para as práticas artísticas na sua diversidade, explora-se a experiência e a reflexão sobre diferentes géneros artísticos.

O tempo é uma pedra de toque essencial neste projeto. Ao “não temos tempo”, propomos – “TEMOS TEMPO!”. No tempo que temos, mais ou menos limitado, recuperamos a atitude, a escolha, implícita no poema de António Ramos Rosa – Para um amigo tenho sempre um relógio esquecido em qualquer fundo de algibeira.

Valoriza-se a atenção, prestar atenção, dar atenção. A disponibilidade. Estar. Estar junto.

Nas sessões, elege-se a conversa como prática de cidadania, como exercício de pensamento, de partilha de visões do mundo.

Sessão 2

Bienal de Arte Contemporânea de Coimbra

Os alunos do Projeto Ler+ Jovem “À Sombra das Palavras”, no âmbito da dimensão artística, visitaram o Museu Machado de Castro, em novembro, por ocasião da Bienal ANOZERO, onde a arte contemporânea estabeleceu uma a relação privilegiada com o património. Os alunos visitaram a instalação Família de Rui Chafes e Pedro Costa no criptopórtico de Aeminium, onde os artistas fazem inscrever o seu gesto de radical redefinição e ponderação dos sortilégios do acontecido. Família resulta de um diálogo entre esculturas de Rui Chafes e filmes de Pedro Costa realizados em Cabo Verde em 1994 durante a rodagem do filme Casa de Lava. A este diálogo juntaram-se as vozes de Jean-Marie Straub e Danièle Huillet através do seu filme tributo a Mallarmé.

O vídeo de Tatiana Macedo Seems so long ago Nancy foi também visionado e comentado. Aqui interpela-se o espectador num conjunto de gestos de observação circular – observar quem observa – uma visão passiva que flutua entre os sujeitos e os espaços que ocupam, num equilíbrio entre silêncio, introspecção, ruído, repetição, intervalos e espera.

Lembramos que ambos os artistas foram recentemente premiados com o Prémio Pessoa e o Prémio Sonae Media Art, respetivamente.

Sessão 3

Encontro com Rui Chafes - "A arte faz-se para transformar as imagens do quotidiano, para tornar visível…"

Os alunos do Projeto Ler+ Jovem “À Sombra das Palavras”, no âmbito da dimensão artística, visitaram o Museu Machado de Castro, em novembro, por ocasião da Bienal ANOZERO, onde a arte contemporânea estabeleceu uma a relação privilegiada com o património. Os alunos puderam apreciar a instalação “Família”, da autoria de Rui Chafes e Pedro Costa, no criptopórtico de Aeminium, onde os artistas fazem inscrever o seu gesto de radical redefinição e ponderação dos sortilégios do acontecido. Família resulta de um diálogo entre esculturas de Rui Chafes e filmes de Pedro Costa realizados em Cabo Verde em 1994 durante a rodagem do filme Casa de Lava. A este diálogo juntaram-se as vozes de Jean-Marie Straub e Danièle Huillet através do seu filme tributo a Mallarmé.

No dia 15 de janeiro duas turmas da Brotero tiveram ocasião de conversar com o escultor Rui Chafes, Prémio Pessoa 2015, e esgrimir alguns pontos de vista sobre a arte e o(s) seu(s) siginificado(s).

Sessão 4

O que pode a arte?

A sessão 4 foi dedicada à música como expressão de arte.

A arte do nosso tempo constrói-se sobre a arte de outros tempos, por isso deambulamos pelo território e viajamos entre (e com) tempos diversos, procurando abrir janelas para o conhecimento e novas maneiras de olhar e entender o que nos rodeia. – in LINHAS - Programa de Atividades Educativas.

Nesta sessão o farol guiou-nos pelo diálogo entre as artes. No dia 11 de fevereiro, no Jazz ao Centro Clube, os alunos participaram num workshop com o pianista Simão Costa.

O que pode a arte? O que pode a música?

Concluímos que a experiência da arte pode fazer-nos sentir que não estamos sozinhos, pode ampliar mundos, fortalecer ou questionar sentidos ou, simplesmente, nada acrescentar senão um certo momento.

Flashes dos alunos do 10º PM

• Uma atividade muito interessante e divertida. O Simão é uma pessoa muito simpática.- Alexandre Ferreira, nº1.
• A atividade no Jazz ao Centro foi bastante interessante, pois vimos como funciona a música atualmente. – Ana Lopes, nº 2.
• No início não gostei muito da música do Simão, porque me era desconhecida, mas depois comecei a sentir o ritmo e até a dançar. – Cristiana Serém, nº 4.
• Gostei quanto o Simão me convidou para tocar piano. – Filipa Santos, nº5.
• O músico Simão Costa foi muito simples a ensinar alguns segredos da música. – Hugo Sousa, nº7.
• A atividade foi única e divertida – Inês Simões, nº9.
• O que mais gostei foi ouvir tocar e do Salão Brasil. Gostava de aprender a tocar piano. – João Oliveira, nº 10.
• A apresentação do Simão foi muito interessante. O pianista tocou para nós, o que foi um momento fantástico. – João Santos, nº 11.
• Penso que a atividade foi educativa e interativa. Aprendemos mais sobre a música e o som. – João Veloso, nº 12.
• O jogo da memória foi muito divertido. Estas atividades são muito produtivas. – Miguel Faria, nº 10.
• Deu para conhecer o Jazz ao Centro e o artista Simão.- Nuno Santos, nº 22.
• O Simão demonstrou como a música é uma forma de arte.- Nuno Vieira, nº23.
• Aprendemos a utilizar um diapasão e o Simão tocou piano de uma forma que nunca tinha visto, usando imanes nas cordas do piano.- Miguel Tobback, nº21.
• Gostei do interior do Salão Brasil e das pessoas que lá trabalhavam. – Laura Cortez, nº18.
• A atividade correu bem e gostei muito da parte do jogo. – Vasco Cortesão, nº 25
• Na minha opinião, esta foi a melhor sessão que tivemos. – Gonçalo Alves, nº6.
• O que mais gostei foi da resposta do Simão à pergunta “O que pode arte?”. Nunca mais me vou esquecer: “A arte pode tudo, mas também pode não valer de nada, porque depende do valor que lhe dão”.- Inês Dionísio, nº8.